Metodo Feldenkrais® – supporto alle attività artistiche – Compagnia Lyria

Il Metodo Feldenkrais® si serve del movimento per suscitare nell’attore una maggiore consapevolezza del proprio corpo nello spazio e delle sue diverse possibilità di adattamento e risposta alle sollecitazioni esterne. Così facendo, l’attore si libera dagli automatismi e dagli schemi dettati dall’abitudine e scopre come sfruttare al meglio il proprio potenziale fisico, emotivo e mentale. Spontaneità, sensibilità, semplicità e flessibilità di fronte a qualsiasi situazione sono qualità essenziali per una buona performance sul palco, e il Metodo Feldenkrais® si è rivelato in questo senso un ottimo strumento nella formazione degli attori, ma anche di cantanti, ballerini, musicisti, atleti e ogni genere di performer.

Il Metodo ideato dall’israeliano Moshe Feldenkrais (1904-1984), ingegnere fisico e prima cintura nera di judo in Europa, è una pratica corporea che parte dal presupposto positivo che il cervello umano possa imparare e migliorare le azioni motorie per tutta la vita. Argomento di studio del Metodo sono tutte quelle azioni di base della vita che diamo per scontato di saper fare come stare in piedi o seduti, alzare un braccio, soffiare, respirare, sollevare o sostenere qualcosa, seguire con lo sguardo ecc. Queste funzioni formatesi soprattutto nel primo anno di vita, presentano un altissimo grado di automatismo, vengono eseguite cioè senza prestar loro attenzione. Per gli artisti è importante che questi movimenti non rimangano automatici, ovvero inconsapevoli. Nelle lezioni di gruppo di Metodo Feldenkrais® attraverso movimenti lenti ed originali si incoraggia l’agire ad un livello precedente a quello dell’automatismo, che è quello del movimento consapevole, in quel margine che sta tra l’avere intenzione di compiere un movimento e il realizzarlo.